3D 写实：3D 风格会是 2022 年大热门之一，视觉冲击力极强的 3D 风格在很多大厂颇受欢迎，不管是潮玩、IP、主 KV、海报等，都可以用 3D 风格去展现，它的热度势不可挡。

剪纸艺术：剪纸风格主要通过前后远近拉开空间层次，用纸颜色的变化丰富场景，最后通过逼真感的质进行贴图，目前在国内还是比较少使用。

赛博朋克：特点：未来、科技、虚拟现实、人工智能等，主要颜色运用有紫色，玫红，蓝色，青色。常运用于插图、电脑绘画和摄影后期，热度属于上升阶段。

MBE 插画：MBE 风格给人最直观的感受就是清新可爱，看了让人心情大好，记得当年 MEB 风格是整个 UI 圈中最流行的风格之一，很多初级 UI 设计师学习图标就是从它开始，不过能与它搭调的产品并不多，使用局限性太强。

孟菲斯：关键词：自由、色彩、几何图形、线条，孟菲斯风格有极具视觉冲击的色彩、很强的趣味性以及伪立体的效果，由于孟菲斯风格设计较为艺术，色彩比较跳跃，元素之间没有过多的联系，因此仅仅只适用于个性和设计感强的主题。

LOW-POLY（低多边形）：随着数字艺术的不断发展,三维技术不断接近于现实,很多人已经意识到逼真并不是数字艺术的唯一出路，艺术的精髓在于自我表达。因此,Low Poly 风格开始逐渐进入大众的视野，其特点是物体表面由多个块状面组成，边缘锐利，且多以明快的纯色为主。不过这类风格一直在国内不温不火。

酸性美学：作为一个酸性设计爱好者，必须最流行图片！对于潮玩儿类的产品经常会用到此风格。

极简设计：极简设计并不是随意敷衍，相反的，极简主义设计师会更加注重空间的细节，于细节处可以窥见不易察觉的高级感。

极繁设计：关键词：繁琐、华丽、大胆用色、重复。极简风格是“少即是多”，而极繁风格是“多即是更多”，没有最多只有更多图片，总感觉它们两要杠上，极繁风格在国内的确运用的少之又少！

波普艺术：波谱风格追求大众化、通俗化的趣味，设计中强调新奇与独特，采用强烈的色彩处理。在设计的应用上极考创意性、版式以及配色能力，一直都处于设计边缘风格。

蒸汽波：蒸气波设计风格是一种融合复古、前卫和混合等视觉特征，以石膏雕塑、早期电脑界面、热带植物、动漫形象等元素，通过拼贴、结构和打码等手法进行创作的前卫设计风格。与波谱风格类似，也是属于设计边缘风格。

像素风：一个既潮流又复古的风格，在生活中方方面面都能看到像素的影子。

国潮风格：近两年最火爆的设计风格之一，应用到了设计的各个领域之中，万物皆可国潮！！国潮风格的崛起也是民族的自信体现，相信以后热度也会一直向上攀升。

涂鸦风格：涂鸦风格是一个比较现代化的风格，在用户视觉享受的同时也使画面具有一定的艺术效果。我个人还是比较推崇涂鸦风格，技法不难并且能够把创意性的想法融入到设计中，特别适用于有想法而没有过多技法的设计师。

色彩模糊透明风格：近两年流行的玻璃拟态、弥散光都属于这类风格，不管是线上的 UI 设计还是线下的物料设计都常常用到它！当然这也是作品集封面中最常出现的风格之一。

变形字体风格：这种风格打破原先标准的排版规律，例如将某单个字母颠倒、扭曲，变大或变小，使用不同的字体笔画或图形元素替代，甚至是将其去掉，以不同的变形方式展示出来。不管是平面设计师还是 UI 设计师都建议去学习一下字体设计。

故障风格：作为新的艺术形式，它其实来源于我们生活中个十分恼人的情景数据和数字设备的故障。我们最为熟悉的故障设计就是抖音的 LOGO。

IP 趋向：IP 是一种潜在资产，其最为突出的特点就是内容性，拥有优质的内容，便同时具有引发话题、带来知名度的潜力，目前越来越多的品牌都在打造自己的 IP 形象，这种趋势势不可挡。

表情符号：渗透到各处的表情符号，在现如今是一个超越文本并且能够得到广泛认知、跨越文化和多领域的一种视觉语言，在文字段落的末尾加上 Emoji 能够更好传达情绪，这使得表情符号不仅在网页、在文本甚至在海报中作为主视觉。

扁平轻质感插画：扁平轻质感插画呈现出一种平面或抽象的特点，在外轮廓表现上具有明显的几何特征，概括性很高，删减了大量细节，去除很多三维化的特点。风格多变，既可以可爱稚气，也可以夸张或精致。目前扁平轻质感插画仿佛成为了设计师的必备技能！